Dernières Critiques de Films

Avec The Name of the Rose, Jean-Jacques Annaud signe un huis clos médiéval oppressant où l’enquête devient un outil critique contre l’obscurantisme religieux. Porté par un Sean Connery au sommet de sa maturité, le film transforme l’abbaye en véritable personnage principal. Une œuvre qui a bien vieilli et qui interroge encore aujourd’hui le rapport entre savoir, pouvoir et peur.

Avec Hit Man, Richard Linklater détourne la comédie criminelle pour explorer les identités mouvantes et les jeux de rôles sociaux. Porté par Glen Powell, le film séduit par son intelligence discrète et son ton ludique. Une œuvre sympathique qui s’inscrit dans une Nouvelle Orléans à la fois banale et étrange.

Cette critique de Man Finds Tape explore les forces atmosphériques du film et ses limites narratives. Malgré une idée de départ prometteuse, l’œuvre peine à se renouveler et s’enlise dans une structure répétitive. Un film intrigant mais trop sage pour marquer durablement.

Une analyse approfondie de Cargo, film hybride entre drame familial et apocalypse zombie. Une œuvre sincère et visuellement marquante qui peine pourtant à trouver son public et à maintenir sa tension. Une critique nuancée explorant ses forces, ses limites et le sens de son titre.

Tron: Ares revisite la mythologie numérique de la saga en l’ancrant dans nos peurs contemporaines face à l’intelligence artificielle. Entre ENCOM idéaliste et Dillinger militarisé, le film met en scène une dualité technologique manichéenne, portée par une esthétique froide mais cohérente. Malgré ses limites narratives, la musique de Trent Reznor et la performance glaciale de Jared Leto offrent un ensemble imparfait, mais plus solide que ne le laissent entendre les critiques les plus sévères.